Des del moment en què comença Josie and the Pussycats, el to de la pel·lícula és ràpid i cridaner, la primera foto de fans cridant esperant veure que els seus ídols aterran des del seu jet privat i donen una sacsejada a la seva vida normal. glamur. La velocitat de la seqüència d'obertura imita el batec del cor d'un fan adorador, amb ganes d'explicar a la càmera que espera per què importa la seva banda de nois favorita, Dejour. Els fans s'estan tornant bojos, un pur pandemoni succeint a tot un grup de nois que coneixen una cançó de tres minuts completa amb un joc de peus fantàstic, però el dolç quart no sembla ser conscient de res més que de la seva fabulositat; Ràpidament s'estableix que els membres de Dejour són completament aliens a la màquina corporativa de bombeig ràpid que està totalment activada al seu voltant.
'Josie' està a la broma
Tot i la sensació d'oblit que passa a la pantalla, l'audiència està completament "en" amb la broma. Després d'acabar una actuació davant del seu jet privat, el grup puja al seu avió privat que està adornat amb la col·locació de productes; el logotip de diana de Target està per tot l'avió. La banda es veu bevent de llaunes de Diet Coke i llegint la revista Seventeen. El bombardeig immediat de la col·locació del producte pot semblar divertit o una mica descoratjador per a l'espectador, però aviat s'establirà que la pel·lícula té un eix vertebrador darrere de tota la brillantor i el glamur.
Aviat es presenta l'espectador a Wyatt Frame, el gerent de Dejour. El comportament de Wyatt és tot un negoci. L'executiu de discos britànic manté una vigilància silenciosa i constant de l'activitat circumdant; quan Dejour comença a preguntar a Wyatt sobre alguna cosa misteriós que passa amb els seus enregistraments, Wyatt té el dit al pols; ràpidament agafa el seu telèfon, disposat a posar en marxa la següent fase del seu pla: Wyatt treballa per a una discogràfica extremadament poderosa, Mega Records, una gegantina discogràfica que juga un paper principal en el control de les accions del consumidor jove.
En el moment en què es presenta el trio titular de la pel·lícula, l'espectador aviat s'adona que Josie i les seves companyes de banda Valarie (Rosario Dawson) i Melody (Tara Reid), no estan pensades per quedar-se limitades a tocar al seu garatge per sempre; les noies del petit poble de Riverdale tenen guitarres a l'esquena i lluïment d'èxit als ulls amb la voluntat decidida de mirar cap al futur. Després que Wyatt sigui testimoni del trio jugant al carrer, immediatament comença a posar en acció els plans per al pivot del grup cap a la superestrella, molt a l'especulació d'una fracció de segon de Josie (Rachel Leigh Cook).
El "secret" darrere d'arrossegar a la superestrella
Josie i la colla fan tot el possible per ignorar les seves respectives veus interiors fent-los saber que les intencions de Wyatt poden no ser tan "purrfectes" després de tot; la banda es catapulta de sobte a la fama instantània, ja que el seu primer senzill es planta fermament a la part superior de les llistes, i Josie, Mel i Val han d'intentar donar sentit a les seves noves identitats com la banda més gran d'un món alimentat per segells de disseny, que podria ser destruït per Wyatt, la seva parella Fiona i Carson Daley en un moment.
Hi ha diversos casos de la banda sonora aclamada per la crítica de Josie and the Pussycats en què la sèrie aparentment interminable de logotips corporatius semblen aclaparar el to general de la pel·lícula, però l'impuls que consumeix per menjar-se un Big Mac mentre tararea cançons de la pel·lícula és exactament el que Josie And The Pussycats vol que senti l'espectador.
La pel·lícula es va estrenar l'abril de 2001, una època dominada per les bandes de nois i Britney Spears, la música pop i el dòlar totpoderós; Els aficionats a la música encara estaven consumint música de manera constant, i la introducció del lloc per compartir arxius de música Napster, uns anys abans, es va convertir en un fenomen cultural. Les cadenes de botigues de discos encara eren pròsperes i fàcils de trobar, i els adolescents encara passaven l'estona i compraven coses als centres comercials. La lent de "Josie" sabia exactament en què estava fent zoom; el consumisme va girar i va circular per la cultura popular a una velocitat vertiginosa, fent que semblés una victòria quan un consumidor era capaç de "estar al dia"."
Els, tanmateix, semblaven que no s'havien interessat en l'acudit. Josie and the Pussycats no van tenir el seu moment brillant a la taquilla que Melody Valentine hauria esperat. Una de les crítiques més habituals a la pel·lícula va ser que sobresaturava la col·locació del producte; fins al punt que la posició irònica de la pel·lícula contra les corporacions va quedar eclipsada per la infinitat de logotips utilitzats a la pel·lícula. La quantitat de reacció que van rebre Josie i els Pussycats va ser tan forta que els directors i coguionistes de la pel·lícula, Deborah Kaplan i Harry Elfont, es van allunyar de la indústria cinematogràfica. El duet també es va sentir desanimat perquè el públic objectiu promocional de la pel·lícula era una mica massa jove per rebre el missatge subjacent de la pel·lícula.
Per a alguns, el somriure en Josie i els Pussycats és més visible que per a altres. La inclusió de la cançó Money escrita per Berry Gordy als anys cinquanta a la banda sonora de la pel·lícula, i el somriure aparentment omniscient de la vocalista de Letters To Cleo Kay Hanley (que va proporcionar la veu principal de Josie), present en moltes de les cançons, va donar els aficionats un empenta addicional per descobrir el sentit extremadament fort d'autoconeixement de la pel·lícula.
Enmig del mar de col·locació de productes i esclats ocasionals d'autocrítica, la pel·lícula mai perd el seu sentit assolellat d'optimisme, que podria servir com a presagi de l'èxit de culte de Josie And The Pussycats més endavant. L'interès renovat per la pel·lícula es va despertar a través de l'estrena per primera vegada de la banda sonora en vinil, donant lloc a una onada de converses sobre la importància de Josie i els Pussycats en la cultura popular en una època abans que la nostàlgia i la reflexió fossin "ronronades" i els consumidors eren tan desitjós de fer gala de la seva situació financera com un dels dolents de la pel·lícula, Alexandria Cabot estava massa emocionada d'informar als gerents de Josie que es mereixia venir a un viatge de negocis perquè estava "al còmic!"
